DRUG GARDEN

2000/10/17
2000年,日本,89分

　最初、元ドラッグ常用者のインタビューで始まるこの映画だが、それが終わると雰囲気は一転し、３人のドラァグ・クイーンが登場。
　レオナは夫のフッキー、息子のマーク、３人のドラァグクイーンとシンケンとチル（ともにモデル）と同居生活を送っている。みんなで食べる朝ご飯の席でレイナはパニック・ディスオーダーの発作で倒れてしまった。レオナはトラウマからパニック・ディスオーダーに陥り、８年前から大量の薬を常用しているのだった。
　レオナの物語、ドラァグ・クイーンコンテストを目指す３人、マーク、チル、それぞれの物語が交錯し、みんなの中で何かが変わっていく。
　広田レオナが自らの体験を映画化。シリアスなドラマを斬新な映像で切り取り、ドラァグ・クイーンの笑いの要素をうまくはめ込んだ秀作。

監督　広田レオナ
脚本　広田レオナ
撮影　不明
音楽　坂井洋一

出演　広田レオナ
　　　　吹越満
　　　　マーク
　　　　クリスティーヌ・ダイコ★
　　　　マーガレット
　　　　ＨＯＳＳＹ

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　まず批判。果たして最初と最後のドラッグ常用者のインタビューは必要だったのか？　確かに、これがあればテーマがストレートに伝わるが、そこまで丁寧に説明しなくても、伝わるし、むしろ全体の映画のカラーを乱している印象を受けた。　という点はありますが、全体的にはかなりいい作品でした。この映画ではパニック・ディスオーダーというのは実はそれほど大きなテーマではなくて、むしろドラッグとやはり「人間」一般がテーマになっている。「ドラッグ」の持つ意味や人はなぜドラッグをやるのかということを言葉すくなに語っている。
　かなりさまざまな語り方が出来る映画だが、私が注目したいのは「ドラァグ・クイーン」。この映画に出てきたドラァグ・クイーンは本当に有名なドラァグ・クイーンたちで、本名（ではないか、現実での名前）で映画に出演している。彼ら（彼女ら？）がコンテストに出るというテーマ自体はどうでもよくて（カレンダーにバツをつけて行く映像はかなりいいけれど）、彼らの摩訶不思議な存在がこの映画を成立させている鍵だと思う。これだけ重いテーマを普通の（というとドラァグ・クイーンに失礼か）人たちだけでやってしまうと、深刻になりすぎる。そこにドラァグ・クイーンを入れることで映画全体がファンタジックで面白いものに変わってしまう。それはドラァグ・クイーンがゲイカルチャーの中で演じている役割と同じものであって、それこそがドラァグがドラァグである所以なのだ。
　映像についても語ることが結構ありそうだけれど、別に難解な映像を作り上げているわけではないので、単純に見た感じで「面白い」とか「きれい」だとか言っていればいいような気もする。チルの葬式の場面でひとりひとりを正面から映す過露出の映像はかなりきれいだった。じっと魅入ってしまうような澄んだ美しさだった。他にもサイレント映画風に仕上げたり、フレームを落としてコマ送りのようにしたりとさまざまな工夫が凝らされていて非常によかった。